电影一直制造出一种燥热粘稠感,欲望、杀戮、惶惶不安,甚至有点绝望。你不知道下一步导演会怎么走,但剧情发展到后来却看得出前半段在细节上的隐喻和铺垫,无论是火车上男主角零星的梦境片段,或是戛然而止的野战,无疑都是在透露他的性取向,或许啤酒代表一种逃避,宁可浑浊,都比清醒的绝望强。
如果有一部电影代表澳大利亚,那么只有这一部,处处洋溢男性荷尔蒙的蛮荒气息:公路片的精神,西部片的色彩,惊悚片的血腥,还有伦理片的挑战。猎杀袋鼠的片段也过渡出男主角性取向的觉醒。
这部入选了71年戛纳主竞赛后胶片意外遗失,直到40年后才得以寻回并重映的电影,毫无疑问是澳大利亚影史上以及同志电影史上绝不可错过的杰作!
comoedia.好片,看得人目眩神迷。一帮大老爷们从头到尾都在汗涔涔地喝酒,澳洲大荒野又恍惚间有种西部片的感觉。前半段描写陌生人落脚异乡,古怪新奇抗拒中又企图逼近的气氛真是绝了。后半段高潮猎袋鼠,澳洲电影独此一家,直接靠剪辑把荷尔蒙推向高潮。唯一不对我胃口的地方,可能是雄性气息太过旺盛
无比的压抑与绝望。被救活时眼角的泪水,更是对生命绝望的无奈啊。在一个奇怪的小镇,因贪和好奇,一时冲动之下输得精光,步步陷入泥沼之中,越是挣扎陷得越深;一夜惊醒本以为可以从此远离,岂料百般挫折又回到噩梦般的地方,欲死不得。居民狂欢背后的空虚,生活放肆隐藏着的迷茫,令人瞠目结舌。
三星半,并不算是Ozploitation,《沙海漂流人》里没做到与做过火的在这部里都做好了。
后面暴躁的剪辑真的让我受不住。本身猎杀袋鼠的场面纵使已经足够血腥暴力(写实而且震撼,血浆不多也难以下咽),但狂躁的蒙太奇在场景的更新迭代下依然肆意的愈演愈烈,最后像一个气球一样爆发。对此扣一星。本身是一部极其完美优秀的独立电影,纵使是公路片➕POV视角的常规剧本结构,但暴躁的视听语言与硬核野蛮的事件交替让人深陷野性的噩梦之中,在赌博一场戏后,观众便如同在看50年代心理西部片,慢慢看着场面升级,暴力不可阻止,最后崩溃,精神萎靡不振。不推荐观看。不可言说。
QuiteafewAussiecriticshavedubbedWAKEINFRIGHT(1971)thegreatestAustralianmovieever.
勉强及格。“在Yabba,一辈子不花钱都有可能”。想摆脱教师工作的男主,在怪异小镇赌博失败琢磨如何延续圣诞假期之时,反而被这个游离于经济体系(现代社会)之外的地方坦然接纳——这个澳洲异世界的主题,在同年的《小姐弟荒原历险》或是威尔的《巴黎食人车》等电影里都有类似设定。男主介入小镇生活越深,状态也变得越疯狂——从那段令人无法忍受的猎杀袋鼠戏开始,这帮杂碎白天杀完晚上杀,再到后来一伙人酒后撒野、男主回到小镇试图杀人/自杀,人物行为渐渐没了逻辑,这种停留在表面的对疯狂的搬演令人摸不着头脑,也许这加拿大导演真的只是把自己对澳洲生活的观察所得做个归纳而已。电影前半段的拍法个性十足,往身上抹水的女招待,赌硬币正反面的喧闹人群,在沙漠黄的明晃色调和人堆里充满自信和创造力的镜头移动,渲染出活力十足的视觉趣味
1.猎杀袋鼠的片段触目惊心;2.漫无休止的燥热感;3.反类型,没有大义凛然的主角,也没有浪子回头的情节,主角也是普通人,也会受环境的驱使,沦落,最后绝望。也没有所谓的坏人,没有正邪对立的冲突,平实的生活流,却又无处不在的怪诞,及其侧漏的惊悚。
4.5荒蛮、野性的澳洲内陆,历史与文学的教师在被剥去文明的表皮后开始了一次疯狂的旅程,赌博和猎杀袋鼠两场戏真是拍得激情爆表,酒精的浸泡、枪支的扫射暗含着征服欲望与原始情感,结尾出走又回到原点真有想象力,许多有趣的细节暗示出性取向的挣扎,戏外电影的传奇故事也让人唏嘘不已
一部极其疯狂的电影,主角从一个体面的教师变成一个衣衫褴褛的狂人。赌博,豪饮,猎杀,以及性取向暗示都让这个电影显得十分诡谲,看着格兰特一步一步的发狂,被困在这个地方无法离开,我想起了金伯利疯子,他经历了什么呢?什么让他发狂呢?他是不是经历了和格兰特一样的“美好假期”?可惜无从得知。
澳洲b级片,时值澳洲社会动荡,嬉皮士女权等运动泛滥,影片表现的内容相当诡谲疯狂,赌博、斗殴、酗酒、滥交、性取向问题、猎杀动物,充满粘稠的男性荷尔蒙气味,及狂躁不安的野性元素,主人公从一个文质彬彬的教师变成了放逐自我的狼狈野兽。猎杀袋鼠的戏份过于残忍暴虐,或直接导致胶片遗失40年。
火车从Tiboonda开往Bundanyabba,一个土澳版的荒蛮故事。荒漠中的矿业小镇,男人终日酗酒,猎杀袋鼠。这些杀戮戏均由当地专业的猎手出演,由于太过真实,在公开场合上映时均做删减处理。其中开车撞袋鼠,白天黑夜两次手刃袋鼠的过程非常血腥,极其引发不适,所以在此预警一下。
《内陆惊魂》“在Yabba,一辈子不花钱都有可能”。想摆脱教师工作的男主,在怪异小镇赌博失败琢磨如何延续圣诞假期之时,反而被这个游离于经济体系(现代社会)之外的地方坦然接纳——这个澳洲异世界的主题,在同年的《小姐弟荒原历险》或是威尔的《巴黎食人车》等电影里都有类似设定。男主介入小镇生活越深,状态也变得越疯狂——从那段令人无法忍受的猎杀袋鼠戏开始,这帮杂碎白天杀完晚上杀,再到后来一伙人酒后撒野、男主回到小镇试图杀人/自杀,人物行为渐渐没了逻辑,这种停留在表面的对疯狂的搬演令人摸不着头脑,也许这加拿大导演真的只是把自己对澳洲生活的观察所得做个归纳而已。电影前半段的拍法个性十足,往身上抹水的女招待,赌硬币正反面的喧闹人群,在沙漠黄的明晃色调和人堆里充满自信和创造。(左胸上的吸盘)《无人区》
广袤陌生大陆一边魅惑着白人殖民者(男性),一边成为他们内心深处的梦魇;所谓的西方文明在无垠荒野中被“返璞归真”为纯粹的暴力,袋鼠猎杀毫无疑问指涉着对澳洲土著的种族灭绝;男同性恋成为西方男性文化最内在的禁忌和焦虑,进而招致了男性气质和男性崇拜的联合绞杀;这就是新大陆国家立国的根本:无尽的暴力和残酷的野蛮就是白男人的丰功伟绩。
简直可以当作《加州旅馆》的MV:“我们是自己的囚徒……挥舞刀叉却无法杀死内心的恶魔……我记得的最后一件事,是跑向门口寻找来时的通道……随时都可以退房结账,但永远无法离开。”猎杀袋鼠的部分太cult了,真是只有穷山恶水才有的疯狂。
主角长得太像阿拉伯的劳伦斯
masculinity。WakeinFright跟Walkabout這兩部70年代初期外國人在澳洲內地拍的片,對這個特殊地理環境的觀察與利用之剽悍,叫日後才竄出頭的澳洲導演們怎麼混啊。
Récitde«décivilisation»ancrédans1territoirespécialoùlesbasinstinctsfontsurfaceenlisentl'êtrecivilisédans1spiraledeviolenceetdebarbarie.1erplanpanoramiqueannonciateurd’1trajetcirculairedupersonnagequifinitparretournerau.dedépa