电影的神奇就是这样,你可以和巴西的黑人老头产生心理共鸣,老头的表演太厉害了,双眼炯炯有神,看到最后有种巴西黑人版田壮壮的感觉。这片子稳稳地是戛纳一种关注的水准,导演很会利用声音,烟雾和摄影,给一些不太真实的场景增强超现实的效果。虽然不了解片中的社会问题,巴西南部到底是一个什么样的状态,但导演巧妙地利用了被射杀的奶牛,揭开的三层墙壁内容,动物面具等细节设计,展示了老头入魔到爆发的过程。这个国家的艺术电影果然是政治电影,《巴克劳》导演的大师班上就是这么说的。
表达议题基本在第一场戏欧洲老板和他的女秘书找老头谈话就交代得很清晰了:他一个黑人老头,不接受(削减退休金)还能怎么样呢?故事也没什么意外,就是不断受到压迫歧视,最后化身奶牛侠(?)反抗。拍得有些沉闷。入围了今年戛纳、圣塞、多伦多,当然今年电影节都比较特殊
拉美量产式“寓言电影”通病:先点元素再铺画布,为拍而拍,投其所好,除了拉美(电影节系)电影标配的声音设计,不会有任何东西带着嚼劲。
道理我懂,控诉殖民者什么的,可是跳了半天大神故事层面几乎没推进,让我看个寂寞??在阿彼察邦和雷加达斯之间顾此失彼。这片最多午夜展映。
2020PYIFF。满篇意象符号,很difficult的拉美艺术片。老戏骨的表演没得说,灯光和声音设计加分,执着于个人艺术表达,都是观点没有故事的魔幻现实主义。平遥的观众还是素质高,即使是深夜场,大部分人也还是安静看完片尾字幕和导演映后视频,鼓掌,最后安静离场。
南亚、南美魔幻现实主义是不是差不多?
2.5,就这我不如重看一遍《遗忘诗行》
议题型电影,基本上很多热门话题都有涉及,也使得影片可以各种解读
海报居然戏谑《鬼怪屋》。在情感和审美上有自己的风格,同时通过揭露文化冲突,探讨当今巴西不同地区之间的分歧和凝聚力的缺乏。艺指和摄影照明是加分项,但它充满标签与隐喻,包括公牛、美洲虎的意象,结果就忽略了故事本身,变得含糊其辞。
挺惊喜的,虽然表达很魔幻主义超现实,不是所有观众都能接受,但是故事还是很有力量感的。老年人与公牛,社会与猎人,边缘人群被逼的都魔化了,最后只剩下喘息声。
文本简陋
一切总会回到开始的现实部分,跟着主角的眼神去体会深入历史的矛盾与压迫。寓言性过强,象征与符号密集攻击。
即便是最没种族问题的巴西,德白的南部四州也还是有那么点自己过的意志,于是衍生出这么个东北黑人入虎口的传统冲突故事,表现手法却又非常的当代作者性。只是整体故事过于架空,节奏和摄影再好,也会流于玄乎。
电影节特供片,符号堆砌的第三世界魔幻现实主义电影。
好可怜一黑大爷,被白人老板压榨,被小孩子欺辱,被老太太连环打耳光,忍不了爆发了,一血还没拿透就被制服了。黑大爷给大妈口,老年人也有性尊严,他们的欲望应该被看见
有点令人窒息的片子,很魔幻现实主义,很符号化,不是特别懂黑人民族的事情,这片子莫名想到万玛才旦的撞死了一只羊等作品……可能我这种看法本身也是有点傲慢吧,把自己放在文明的一面
老爷爷变成符号工具人咯,没有情感,观众都知道讲的就是种族殖民这回事,但就没法共情了。魔幻部分也很生硬。
像是吃著上年戛納入圍《巴克勞》的勢拍出來的片,同樣是巴西片,還是處女作。如果導演是想要把「人類/黑人」拍得像人類觀看動物園裡面的動物般的感覺展現在銀幕上,我勸導演還是收皮。感受不到一絲同情與憐憫,看得坐立難安,令人煩躁。
人与自然的不和谐,反衬人与人之间的歧视和争端。超现实的愤怒的公牛,底层的挣扎和抗争,再强大的独立自主的少数最终仍然被大多数打死,即使那个执行者是大多数中的弱者。
【巴西】用种很魔幻甚至挑战着观感的手法对准了巴西本土更为实际的问题。男主人公身为黑人遭遇的工作剥削、种族歧视以及在后殖民时代的无法融入,“社会性死亡”似乎是他必然的结局,他也如同被爆头的牛,接受着这些人的欺压与伤害。古忆屋的每件物品都照射着过往存在的历史。它展示着许多残酷现实的本质:时间上的更迭,并不能冲毁、抹掉它;如同附着的幽魂,时刻游荡并缠绕。不过要是能够更精简和清楚些就好了。