#4thHIIFF#本届影展最佳,很久没在美国独立影像中看到刻画如此准确又灵动的人物,没有太多俗气卖惨的段落,而是真正借力于扎实的表演,和晕染在细节中的原始生命力。失去父亲的男童和仍显青涩的奶爸,尽管对位上稍有些匠气,但当他们最终在岔路口交会,依然让人倍感温柔。
年度十佳,两条叙事线,一条直面印第安族群与白人之间的隔阂,养了一条跨越阶级的贵宾犬为矛盾线,另一条直面印第安孩童生存环境,幼年贩毒为主,深入而不矫情,最后偷火鸡的音乐绝佳,极赞,大爱。
真的蛮喜欢,没看导演是谁前一度希望导演自己就是保留地出身。丽莉吉欧会拍多拍,以后也不要单纯停留在对白人的讥讽对原住民的观察和消费上,往前走,往深拍
这题材有意思但又不是无病呻吟!就是要这样“常态化”边缘群体的叙事和呈现我们不需要满篇都是bullshit的顺直白人中产叙事😳男主小哥也太帅惹吧(可惜没看到结局要赶场)导演真棒惹Zola里那么动人的演技没想到作为导演也颇有一番想法
三星半。建议国内新人导演们看看,第一部长片不一定需要什么实验性,扎扎实实地写好剧本去,本本分分地讲好故事,你想表达出来也就不至于还停留在高不可攀的内心世界里。
去年戛纳金摄像机奖,白人女导演拍印第安年轻原住民生活。两个男孩两条线,最后5分钟扬眉吐气。感觉导演很像刚拿起摄影机的赵婷,结果发现台译名直接就是“无依之地”。有的野性是注定无缰的...
音乐未免有点喧宾夺主了(有点在看《美国甜心》的感觉,今年金摄影机入围的几位女导演都好棒!
3.5//对底层边缘人群的关注梦回第六代//看到大家的未来都这样迷茫无助忍不住松了一口气
把火鸡还给原住民,把阶级分析还给政治。
沒有責任感且自負的男主和他的一群孩子們偷拐搶騙販毒鬥毆,過的是底層邊緣人的生活,沒有人文知識教育,所以他們註定要以犯罪為生。我不掩飾對男主的嫌棄,看完的目的就是等著他怎麼把自己作死,可惜沒有。把罪犯們的成長拍的這麼文藝確實挺少的,另外導演選歌的水準很差。
RileyKeough首次掌镜,本以为会是玩票性质或是至多挂名的项目,但最终收获的肯定以及宣传期她的表现都打破预期。作为同是对一个她们作为“外来”人进入视角的区域观察,再到具有“背景”的初登场都很像当年的ChloéZhao;但这里的差距或许在于还是只停留在「观察」一步,仿佛只因选材而变得独特,却几无任何超出这之外的延伸。在“保留地成长故事”近来已有剧集得到覆盖的背景下,它最终只作为补充,谨慎地展示着这里。
叫人无敌震惊的处男作,多少人一辈子也拍不来这么扎实的电影
3.5星
奇妙。取用奇观作为容器,若以猎奇的视角向里窥探,却一无所获。人物在躲藏与掩饰中释出微弱的情感,迫使观众向其靠近,直至地域的悲凉底色被境遇的随机与不可测冲淡,属于个体的悲喜终于被感知。双线叙事交汇的一刻,从他人的眼睛看见他人的生活,摄影机就此消失。
一整年庸作越来越多的情况下,还是能偶尔看到鲜活、惊艳、有生命力的作品,让我沉浸其中,而且还是和编导职业生涯家庭出身风格迥异的处女作,去年金摄影机给得很靠谱。比《上帝之城》更温和。日常记录但足够戏剧性,故事推进自然流畅,能用镜头语言点到为止的绝不加冗余对白解释,对白细节设计有层次感,尊重观众智商。剧组班底实力强,视听设计恰到好处。AshleyShelton这个演员不错。有评论说和某奥斯卡电影很像——这部比那部无病呻吟仿TerryMalick电影好太多了。
#HIIFF04#影调节奏摄影,都很喜欢,这俩天来海南目前最喜欢的一部。不同年纪的年轻人穿着红色连帽衫,大家都有同样压抑黑暗透不过气的未来。
第四届海南岛电影节第15部。选取一个大孩子和一个小孩子表现社会现象,最后两个相遇好温柔。拍的很真实,小孩演的无敌!
无序生长吧~
3.5
82/100摄影机的姿态决定了影像的真实、关怀和动人,和《青春:春》一样,看到最后我们也能惊奇地发现片中人物竟然有如此巨大的成长变化。而关于印第安人与白人关系的刻画则更是举重若轻,轻轻松松就完成了《花月杀手》拧巴了三个半小时都说不清楚的东西。年度惊喜+1