火鸟的setting

第一次见识了斯特拉文斯基的这2部芭蕾舞剧演出，舞技展现得非常完美，摄影视角确实感觉有点问题，但我毕竟没见识过真正的现场没有对比，这次就还是打个满分了。

1：作为外行觉得看芭蕾买不到前排躺票不如看蓝光更有福利，火鸟挺美。2：砸蛋之后居然一阵鼓掌？是看芭蕾礼仪如此还是毛子也不靠谱？3：妖魔鬼怪眼熟得紧，西游记拍完后服装道具都卖给俄国人了？4：冲着音乐去的，听得出乐队素质不错，但姐夫挥得只能说还行。

同时看完马林斯基的1913年和1948年两个舞蹈版本，瓦格里·捷杰耶夫指挥。对比明显，大为震撼，1913版因为太过超出预期，非常上头，我决定二刷三刷了。

多谢昧拾金公爵推荐和分享，看少女献祭一场，美极了。

@2016-10-2102:34:38

2009年在马林斯基剧院演出的《火鸟》和《春之祭》。《春之祭》则是1913年的版本的演出，在舞剧那块评过了，主要说说《火鸟》。《火鸟》是斯特拉文斯基在古典芭蕾和现代芭蕾之间的过渡作品，正反派之间差异巨大的服装造型最直观地突出这种古典和现代之间的过渡性质。主角或者说正派角色的服装和舞蹈风格都还是古典芭蕾的风格，而反派的舞蹈风格则是着重突出“魑魅魍魉”的特质，看起来会略奇葩。演火鸟的女舞者的表情演绎很到位，她所演绎的火鸟是活泼和野性的，尤其是对抗魑魅魍魉的戏，表情中即有高傲也有狂野。女二号则是优雅美丽，有出尘的气质，男主角则没什么出挑的戏份。

Mariinsky.WhilegenerallyIdon'tlikeballet,thisonereallykicksass

可以算是很完美了。中间有一段，一个女孩被选中献祭，众人围成圆圈在落单的女孩周围旋转跳舞。我先到了小时候玩的“贴人游戏”或是“叫号游戏”，类似这种游戏总会带给我莫名的恐惧感，被选中意味着“死”或是要拼命的逃跑，或是要接受“惩罚”。20世纪从思想史的角度真的是复杂又神秘，《春之祭》上演于1913年，一战爆发的前一年。整部舞剧混乱与秩序交互，演员的动作似乎是各种符号的叠加，原始祭典带来浓郁的“死亡”的气息。“死与变”——二十世纪的开端。

马林斯基版。不愧是现（异）代（教）主（回）义（归）的震撼开场，乐评说拉二弹下来相当于挖了十吨煤，感觉春之祭跳下来得上百吨…不过1948年版貌似比1913年版更加迷惑，是要后现代了么……尼金斯基真的鬼才。

2009年马林斯基剧院的《火鸟》和《春之祭》，捷杰耶夫指挥，尼金斯基编舞，确属经典收藏版本。如果说《火鸟》还可以听出斯特拉文斯基音乐的少许传统风格（公主们的舞蹈），那么，《春之祭》则全程颠覆传统，舞蹈动作和服装设计也是首演版本（和电影《香奈儿秘密情史》表现的相同）。虽说与传统的芭蕾舞音乐和动作不一样，但对于见多识广的现代人来说，肯定不会像首演时代那样觉得惊世骇俗，反而觉得非常新鲜和奇异，有一种别样的美感。

🩰火鳥：夏加爾的服裝設計。📍1/11/20

原来是这个版本，总算找到了，其实不是很同意别的某个版本加入性暴力的元素，感觉挑得太明了。统治和压制着女孩的表面是“长老”实则整个部落都被一种渺小的恐慌如影随形地伴随着，人类在早期是如此野性而蒙昧

王子借助火鸟的帮助下，打败恶魔，从而救出公主，和公主幸福地在一起。一个经典西幻童话故事。

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