三星半//张骏祥在《用电影表现手段完成的文学——在一次导演总结会议上的发言》中着重表扬了影片《归心似箭》主题思想明确、典型形象塑造、文学表现手段借鉴和电影的民族形式树立等方面。//但是我不能完全认同他//从影片中可见的是一种复杂的情形既有过往的意识形态表达又有略带新式的处理手法光是强调片面的文学性或是戏剧性对于电影而言显然是不足够的换个角度想电影中的场景照搬到舞台上同样成立那么看电影或是看戏剧有什么区别观众能得到什么新鲜//或许要讨论电影创作问题首先要确立起的观念是“电影是一门拥有独特艺术表达形式的综合性艺术”
电影时长一小时38分。女主角在一小时零五十多秒的时候才出现。而前面的戏也并不沉闷,质朴而有风骨。后面三十多分钟的情感戏拍得明艳动人,人物形象和情感都非常饱满。饰演两个大爷的演员,形象气质都极佳。一部精彩得超乎想象的电影。
后半段的爱情戏拍的挺好的,风景美、音乐美,就连一向不以颜值著称的斯琴高娃老师也娇艳似花。真的有被感动到!
“扮演魏得胜的赵尔康相貌一般,所以对于选他演男主人公,剧组中有不同意见,很多人主张应该选一个英俊的男演员,在试戏时,斯琴高娃也觉得面对赵尔康“爱”不起来。”……这段选角幕后的有趣之处是,嫌对方欠帅的斯琴高丽后来演了骆驼祥子,而老舍笔下的虎妞是个“大黑塔”!所以说,谁也别瞧不起谁,观众看来其实俩人在片中还是挺般配的。哈哈
茫茫雪原,淘金客,矿山逃亡,和一个叫玉珍的女人说说“一辈子”,在漫山红叶的村庄里,讲讲自己不堪回首的童年,离开去找自己的队伍,天边飞过一行大雁,响起那千回百转的旋律……主旋律电影里,最浪漫的存在,真是太美好了。
斯琴高娃好大脸,雁南飞,雁南飞
斯琴高娃好美........
单秀荣《雁南飞》真好听。电影应该叫《赵尔康的春天》。赵尔康其貌不扬,这是他第一次参与电影拍摄。剧组有人认为赵尔康相貌太过普通,提出另选一个年轻英俊的,李俊认为在残酷的战争年代,抗联战士不可能英俊帅气细皮嫩肉,赵尔康身上有一种朴实的农民气质,这种粗糙感更贴近史实。《归心似箭》也是斯琴高娃的电影处女作。三颗星全给主题曲了
对了,就是这部了。主题歌听得我热泪盈眶。
父子俩都被脱光了绑在树上喂蚊子的故事让人心痛又钦佩,这坚定了魏得胜追随游击队打鬼子的决心,在伪军、日军的折磨之下,魏得胜福大命大,先是入了齐大爷的淘金小队,后又得到齐大爷女儿的悉心呵护,比较不同的抗战角度,高色彩饱和度让景色鲜艳欲滴。
四十四年后再听《雁南飞》,心差点被“揉碎”。“雁南飞,雁南飞,雁叫声声心欲碎,不等今日去,已盼春来归……”
插曲雁南飞很有意境,魏得胜重伤之后还能不忘抗日初心重归部队不易呐,斯琴高娃竟然为这部电影打胎真是惨绝人寰。
两段故事,画面颜色,情境对比悬殊,情感浓烈。
抗联的故事。斯琴高娃。老乡,但凡有点钱谁愿意捅这羊屁股。
雁南飞,人相守。。。
没看全……虎妞真粉嫩…
#新时期中国电影Vol.1#02:3.5/个别台词有点干和硬。人物关系编织得不错,将主角巧妙连结了起来。演员的表演都非常真挚,小男孩很灵,懂事又能干也能聊得来,真可爱;两场哭戏——魏得胜养伤时讲述自己多舛的命途和离别后玉贞的暗自伤心,情绪的酝酿很富层次感,令人真切地感到不忍。片尾同样经典的《雁南飞》想起,久久在耳畔回荡,想象着两人相见的那刻。
斯琴高娃演得太好了。玉贞做老婆有什么不好?魏德胜太直男,玉贞说找不到队伍就回来,我们的魏连长说怎么会找不着?哄都不愿哄。《雁南飞》歌曲经典(补记)
这半个多小时用现在的眼光看不甜不咸的恋爱戏或许就是这部电影在那个年代最具革命性和突破性的部分。在十年只能在看一种套路一种形象之后,观众是多么渴望能够看到更加丰富的情感,有可能当年的人还会觉得这半个小时没看够呢。当然我是看得够够的了,用现在的节奏看这位主角简直就是念经,跟谁说都是找队伍找队伍,老这样念不是假的听着都像假的了。这个主角作为一个抗联战士角色还是很丰富的,能在劳动人民中间不生硬地用一些小事改造穷苦人的思想,团结一切可以团结的力量,是一个很鲜活而亲切的党员形象。同时影片也让他高大的同时经历了种种狼狈,展现了军民鱼水情以及当时斗争环境的险恶。矿工的场景更是揭露了日本侵略者对中国劳工犯下的罪行。但是还是不可避免地拍得挺粗糙的,比如小徐那条线就挺没头没尾的。话说央六能不能给这些老片也配字幕啊
这个电影已经四十多年但是后半部分如中国版“远山的呼唤”,其实讲的是一个男人怎么过金钱、美人关。摄影非常美,也是斯琴高娃最美形象没有之一的代表作,北方的深山老林红叶黄叶中的成熟男女之情。全片充满了人性美,更有信念感!感觉“归心似箭”和“小花”是那个70年代末最好的两部电影。