B.从布景布光到调度,一切看似过于well-staged的精工细磨,都是欧容对偶像theatricality的致敬。性转后人物心理略显单薄,但将主角“还原”为男性导演,一方面构成法斯宾德其人生平的镜像,另一方面也引出本片最有趣的元电影自反:电影创作的本质是对痛苦的剥削,既是用镜头撕开对方伤口的施虐快感,也是沉溺于自身苦难无法自拔的受虐倾向,而电影人们全都心知肚明又心甘情愿地参与这场游戏——结尾用不断放大的特写逼近那一滴“苦泪”,不正是欧容在践行这一法则吗?2022.2.12Berlinale
中年男人可以爱得如此炙烈吗?
一部欧容为“戏剧与电影如何分割”所做的申论写作。题干是伯蒂娜,欧容在其上为“苦泪”做了引申,把Filmaking中的权力关系与“施虐/受虐”情结做了拓展性连接:拍电影是“watchotherssufferingandIcry”,又同时“cryingwithhappiness”,这一SM母题撑起了电影想容纳更多议题讨论的尝试,但很可惜所有的一切都并不让人觉得新鲜。翻拍本就是冒险之举,与经典几番较量,总想让人多问几个“为什么”的问题。可当看到墙上贴的模仿《雾港水手》所拍摄的照片、听到《伯蒂娜的苦泪》中的声轨被转制为字幕的配乐时,一切疑问似乎都不重要了。这或许就是欧容自己的迷影实践,辅佐一点元电影的巧思,让人在看得下去的同时还能在小包袱中发现新趣味,不失为尚可的胜利。
翻拍背景作为柏林电影节开幕片实属完美匹配。不过因为没看过法斯宾德原片所以没有情怀,光这个疯逼天才和缪斯的设定已经太土了、同性设定放在今天也不再先锋。拍电影的那段戏很动人。
尽管回到了欧容早期的室内剧,但仍然保持了近几年一惯的低水准。一种浅层的关系推演,电影充其量只是某种背景的海报,无关痛痒,红蓝两色相互角逐,直至走出室内。
FrançoisOzon致敬著RainerWernerFassbinder,故事翻拍的是《帕蒂娜的苦淚》,海報模仿的是《霧港水手》,以及電影中的其他小彩蛋,然而,風格上卻愈發讓人覺得像PedroAlmodóvar了。有不少段落處理得極佳,使人著迷,但是回到電影整體,電影則一直在恰好和過火之間反復橫跳,權力不對等前提下的愛戀,終究缺少了許多細節,無法讓人信服其愛得真切,繼而難以讓人感受其虐之刻骨,但是電影所表現出來的神秘與詭譎又十足誘人,令人充滿矛盾。
这不是爱,是嫖。。。
从Peter和Karl共舞开始,摄影机就露怯了。人物在情感间的游走姿态就像是不愿意正视自身迂腐与陈旧的男主角们,亲密关系的崩坏似乎从瞬间的炙热就注定了。但欧荣还是太工整了些。
这就很欧容啊,什么都会被欧容改成他自己的,肉体拍得少了点但还是情欲那些事,三流小说的剧情总能被他包装成精致塑料品,面上好看就行了,不要管里子。
爱一个人无非是想要变强,强到可以摆脱他,对于Peter,Amir,Karl,Sidonie都是如此。只是矛盾长久无解,每个人都只能敞开软肋走过荆棘,然后离开:镜头里是浪漫,镜头外是虚伪,而现实往往合二为一,导演想做的也许是打通这正反两面。72.Berlinale
#VIFF2022对于现在的欧容没任何期待,有个“好看”的下限摆在那儿,仅此而已了,另外要是换成西语配音说是阿莫多瓦拍的我也会信
2022柏林主竞赛入围+开幕片。7分,回到欧容早期的坎普室内剧风格(《八美图》之类),多重密集的影史八卦和迷影梗(不仅扒了法斯宾德还扒了阿佳妮也是……),汉娜许古拉一出场这情怀真是炸裂……把法斯宾德放回到一个法斯宾德经典文本中,这个高概念真的很厉害了;演员挺不错,处理有点太浮夸了(所以这是不是不少评论说像阿尔莫多瓦的点?)。用法语是个硬伤但是想想也算是跟形式能匹配上(毕竟不是“传记片”)。
继“干柴烈火”后欧容再次改编法斯宾德剧本,但这次明显心不在焉,一晃而过的“9个月后”简直是把偷懒写在脸上了,再也看不到火上浇油、欲擒故纵的性爱游戏,虐与被虐简单粗暴的duang一声就端了上来。致敬不如怀念,也许欧容只是想用这个老房子着火的故事缅怀遇人不淑的法斯宾德本人吧…
这便是那个极端个性的弗朗索瓦·欧容,用最具舞台感的方式传递情感,这波膝盖一定要奉上。不对等的爱情永恒是这样,一面是用权利(或金钱)企图获得占有,一面是用身体(或美色)渴求达成目的。哪有什么「爱情」,从最初到最终都不过是「相互利用」的单方面欲望输出罢了。电影的每一幕都非常棒,细节处理与情感传递相当到位。至于表达,恰到好处的达到了我心里想要它达到的样子。所有的情感贯通都恰似「感同身受」,结局的处理深得我心,对于这种「爱情」的价值观塑造亦同我保持一致。2022年度,最佳电影候选。
欧容的半部元电影。很好看(就是字面意思的那种好看),观感不错。欧容深知如何在单调的室内场景及序列中避免使之成为无聊的室内情景剧。主角(导演)的摄影机向Amir的面孔迫近,片尾欧容(导演)也让摄影机逐步推至主角那眼含泪水的大特写。全片紧抠主人公的情感与欲望,Denis的表演实在有趣,他这个法斯宾德在趣味性和观赏性上都拿捏的很恰当,值得一个最佳主角奖的。
虽然无数问号和感叹号如同射向巨型画作上塞巴斯蒂安的箭,但是也还会竹篮打水地寻觅一些欧容伏藏的标示。歇斯底里得有些好笑,也怪曾比特潜入了Amir的脸庞。人如千古前的模子,恋着心不在焉的美少年,回光返照了一点旧电影、旧把式、旧光景、旧情调的装模作样小讽刺,但确实很容易像Karl唾出的那星口水,啪地四散,还满心以为是汪了半池的泪珠。
10.21看到「立青映画」的那张中字版海报让我诧异一下,还以为是部恶搞《雾港水手》的电影,结果查看影片信息,竟然是「弗朗索瓦·欧容」的新片。如今地看了正片,感觉有些无聊。P.S.:2021.05.13是《新女友》与《85年盛夏》先后观看,2022.10.26则是《一切顺利》与《彼得·冯·康德》接连观影。
挺老套的一个故事吧,舔狗躁狂恋爱脑中年壮熊和他的名媛花蝴蝶的抓马韵事,差不多是欧容随便拍拍的水平吧,不难看,但也没多大意思。不过最近还蛮适合看一看这种通讯录疯批文学的,毕竟这状态谁不想发个疯呢?
其实一开始就可以料到结局,但却还是让自己越陷越深,直到最后无法自拔。在欲望和利益边缘徘徊,爱情只不过是彼此间的借口,有人享受占有感,而有人享受名誉感,说到底还是相互利用罢了。
Berlinale第一场#爱情不是重点,更多指涉权力关系、bodywork,sm中的施虐和受虐。发布会中欧容反复强调关于电影与戏剧之间的互文/分裂,性别倒转。70年代色调和服道以及法语香颂运用得俗气,许古拉的德语口音《guteschlaf》也略显突兀。总体观感不愧是被戛纳下放的电影,确实一般