他真的就是把同一部电影拍了三遍
今天是哪一天,这不可能靠感觉获知,这得靠持续的记录,如果你不能持续记录,那么混乱将会随之而来。其实我们就像那只猴子,或者那只树杈上的鸽子,我们在努力的靠一系列的生活经历试图去感知些什么,但不把这些感知标记出来了,我们依旧什么经验都没有得到,我们依旧是那只猴子,生活依旧百无聊赖。
嘲讽生命虚空、生活困窘、生存之绝望,超现实手法是永恒利器。贵族老爷太太列队旁观旋转烤炉BBQ自身同类;实验室电击架上吱哇乱叫、挣扎弹腾的猴子,跟一旁冷漠打电话的科学家,都是【智人】呢;清晨街头关于星期三星期四煞有介事的哲学讨论…人类一思考上帝就发笑,人类不思考,上帝就不发笑了么?
枝寒雀静幽默冷,虚生浪死孤独人。
就像莫兰迪对静物的持久专注一样,罗伊·安德森关注着现代人的虚无感和失落感。时间是一个整体,过去和现在需要融合在一起,时间点是均匀散布在时间里的,同时发生的事情可以不在同一个时间里,这种幻觉与梦境接近。死亡是必须接受的事实,即便它是可怕的、沉重的事实,一旦它是无选择的,就变得轻浮。
想象力绝顶!时代混搭的段落真是令人瞠目结舌,而且竟然是用来求爱。。。笑疯了。。。但总体比前作要阴郁些,“每个人都没有好结局”。真的跟其他所有看过的片子都不一样,这感觉太刺激了。
罗伊·安德森的电影很像画作,一镜一景的手法直接借鉴了抓取瞬间事件的古典油画:艺术是相通性的。简洁、呆滞、麻木,每个人都在压抑的过这一生。相比之下相比之下瘦削白皙的国王勾搭勾搭酒保小哥的那段真是意外的亮了...
瑞典版《萬萬沒想到》!大家看了就知道了,我絕對沒有在騙人,感覺三大電影節完蛋了withAnana
你自己的生活无趣,又怎么让别人的生活变得有趣?圣洁而孤独的一生。
#BIEFF5#竟然是个喜剧!虽然瑞典语发音加法语和罗语字幕看的半懂不懂的,但是笑点还是蛮多。最妙的东西自然是富于创意的形式感,固定长镜头和美妙至极的色彩。叙事结构则隐约有点database的意思,时空观也甚为独特。很久没看过这么有原创性的东西了!
奇异、荒诞、冷峻、幽默、疏离,太好了!
完全就是欧洲人笑点所在,#威尼斯电影节#首映全场笑抽,荒诞又可爱,起初不是特别习惯,事后越回想越觉得有趣,恶搞国歌那段和骑马入小酒馆都是神来之笔,两个卖小玩具的也是逗比极了。三星半。
根本就是贝克特!透明坚硬的质地,被放大后拥有生命。电影在比喻里、在画面相接的画面里、不在时间里。小酒馆之歌真好听。
才发现,我们每个人的人生也不是连续的,而是从一个片段跳跃到另外一个片段。中间那些空白和沉睡,是冰冷的沉默与思索。
比起內容,全场观众笑点那么低且一致更让我觉得可怕。固定镜头纵然好,我却不需要有人用一样的方式一遍遍说人生很操蛋@HKIFF
从最初的全场捧腹到结尾的鸦雀无声,看完许久之后仍忍不住在心里问自己,“利用别人来获取快乐对吗”?彼此间交换,购买,抢夺或窃取快乐是否就是我们所追求的全部意义,所以“听说你过得好我很开心”,而难过和愤怒则是动摇人类存在根本的严峻问题?在人性三部曲的最后一章,血色正从人们的脸上褪去。
不要企图掉书袋,去费力替安德森或者马利克阐释,这件事情比他们拿金X奖神话本身更令人发笑。
一只坐在树杈上思考存在的鸽子,一撮置于舞台内演绎人生的行者。
打破叙事的时空束缚,罗伊·安德森比韦斯·安德森还要怪咖。将装置艺术原理运用到电影里,独具实验性。观感不闷,幽默笑料很多,想象力奇特,有可看性很高的固定长镜头。可惜探讨更多停留在现象上,面广但浅。
乍看构图这么传统凭啥敢用定景!到了跳舞那幕才发现是在玩纵深。荒诞错位夸张在镜头冷峻不屑的注视下展开,厌世恶人的目光对喜乐进行着无差别的讽刺挖苦。到最后,观众习惯了固定像机、单一视角、哑剧风格,忘记了画外世界,忽就发现那摄像机岿然不动,便将世间一切尽收眼底。艺术成了全知全能的神。